Sorry, this entry is only available in Dansk. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

Astrid Noacks Atelier samarbejder i juni måned med Michael Christensen, kendt under navnet Stoffer. I perioden 28.06.18 – 13.07.18 er han inviteret til at arbejde videre med sin subtile integration af lyd og skulptur

Udstillingen er åben fre-søn kl. 13-17 samt efter aftale 21399521. Finissage fredag d. 13. kl. 17-20.

Afgangsprojektet fra Det Kgl. Kunstakademi i 2015 var en åben rumstruktur bygget af galvaniserede jernrør med beplantning. Jernrørene var tilsat lyd, der ikke var hørbar, men lydbølgerne fik rørene til at vibrere let, så lyden kunne fornemmes ved berøring. Stoffer arbejder ofte stedsspecifikt med det konkrete steds materialer og hans praksis kredser om byrum, bygninger og en interesse i offentlige rum og materialer i form af forskellige tilsendte papirer/meddelelser fra offentlige institutioner.

Stoffer skriver om sit værk:

Skulptur
Kontakt mikrofon
Stålplade
Silikone
Gulv
Skruer
Skrift
Glas
Ledning

Aktiver højtaler
Ung Mand der planter et træ (skulptur af Astrid Noack)
Køkken
Pejs
Vask
Blik 120×120
Bronze
Jord
Bønner
Papir
Sand
Gæster

Tiden hvor murbrokker falder omkring os
vil et rum med klang, noter og vibrerende objekter
få dig væk et øjeblik, alt imens et stykke af byen bliver taget fra os.

Sorry, this entry is only available in Dansk. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

Læs publikationen online her.

Sorry, this entry is only available in Dansk. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

I Astrid Noacks Atelier fortæller den dansk/palæstinensiske kunstner Larissa Sansour om sin praksis og viser en række af sine film.

26. maj Artist Talk med Larissa Sansour og filmfremvisning kl. 19:00

27. maj præsentation af film ved Larissa Sansour og filmfremvisning kl. 19:00

Larissa Sansour arbejder med film, skulptur, installation og fotografi, og hun blander fiktion og fakta sammen i storstilede utopiske og politiske værker med lån fra science fiction, westerns og amerikanske sitcoms. Sansour bruger gerne af egne palæstinensiske erfaringer, når hun på kritisk og ofte dystopisk vis diskuterer nationalisme, identitet, fremmedgørelse, kolonialisme og mulig modstand.

A Space Exodus – Flag, C-print, film still, 45 x 80 cm, 2010.

Bio: Larissa Sansour (f. 1973) er født i øst Jerusalem. Hun har en MA i Fine Art fra New York University, i 1999 var hun gæstestuderende ved Det Kgl. Danske Kunstakademi i København. Sansour har flere soloudstillinger bag sig, de omfatter Bluecoat i Liverpool, New Art Exchange i Nottingham, Nikolaj Kunst i København, Åbo Kunstmuseum i Finland, Wolverhampton Kunstgalleri, Kulturhuset i Stockholm og DEPO i Istanbul. Hendes værker har været vist på adskillige biennaler såsom Istanbul, Busan og Liverpool. Sansour har udstillet i gruppeudstillinger på fx Tate Modern, London; Centre Pompidou, Paris; LOOP, Seoul; Barbican, London; Al Hoash, Jerusalem; Queen Sofia Museum, Madrid; Center for fotografi, Sydney; Cornerhouse, Manchester; Institut du Monde Arabe, Paris; Tredje Guangzhou Triennial, Guangzhou, Kina; Louisiana Museum of Contemporary Art, Danmark; House of World Cultures, Berlin og MOCA, Hiroshima.

Sorry, this entry is only available in Dansk. For the sake of viewer convenience, the content is shown below in the alternative language. You may click the link to switch the active language.

Den sydafrikanske performancekunstner Anthea Moys er artist in residency i Astrid Noacks Atelier i maj 2018.

Moys kunstneriske praksis tager udgangspunkt i kroppen og de fysiske omgivelser. Hun er inspireret af fællesskaber og af at lade mennesker mødes og udveksle. Moys arbejder ofte stedsspecifikt og et særligt kendetegn for hendes metode er brugen af legende strategier og en høj grad af medskabelse og deltagelse af et bredt forskelligartet publikum. I hendes praksis bliver der danset, spillet, sunget, råbt og samtalt.

8. maj giver Anthea Moys en Artist Talk i Astrid Noacks Atelier kl. 19:30 – 21:00.

Moys vil tale om sin kunstneriske praksis samt forgangne og kommende engagementer med Astrid Noaks Atelier. Hun vil udfolde sin interesse i legende interaktion mellem mennesker og de steder, de beboer og tale om, hvordan hun bruger sport, leg og ‘spillets regler’ som materiale i sit arbejde.

25. maj afslutter Anthea Moys sit residency med The Hello/Goodbye Party Project kl. 19:00 og frem i Astrid Noacks Atelier og baggården i Rådmandsgade, Kbh. N. Arrangementet er del af Art Week, Cph.

The Hello/Goodbye Party Project sætter fokus på den værdi en bys kreative steder har for menneskeligt fælleskab, kreativitet og transformation. Projektet er et samarbejde mellem Moys og lokale lydkunstnere og musikere. Som så mange andre kreative steder i København er også Rådmandsgade 34 truet af urbanisering og forandringer i bymiljøet. The Party Project inviterer deltagere til at ’kaste’ deres ønsker for det historiske, lokale miljø og til at transformere ét af de ældste huse i ejendomskomplekset til et skinnende gyldent hus af guldblade i en performance efter solnedgang.

Gennem aftenen vil der være musik, dans, mad og drinks.

Deltagende kunstnere:

Anthea Moys (SA)
Anders Thordal aka ZUSA (DK)
Anna Wærum (DK)
Rasmus Bauner and Hannah Thea Fox (DK)
Mie Lund Hansen (DK)
Kristine Hymøller (DK)
DJ Lydkunst (DK)
Kirsten Dufour Andersen (DK)
Finn Thybo Andersen (DK)

se mere: https://www.facebook.com/events/154848525364779/?active_tab=discussion

Bio: I 2008 afsluttede Anthea Moys sin master på Wits School of Art i Johannesburg med fokus på spil og performance i det offentlige rum. I 2013 vandt hun ’Standard Bank Young Artist Award for Performance Art’, hvor hun skabte sin “Vs.” serie, der omfavner fiasko og sætter fokus på det at vinde, som en måde at lære på. I maj 2015 deltog hun i Johannesburg Pavilion residency på den 56th Venice Biennale. I Joburg 2016 udviklede og producerede Moys “Hey Hillbrow Lad os dlala!”, en public art parade, og hun var workshop facilitator på “My Alex – Youth Perceptions of Place”. Moys har talt på Play Publik (Berlin), Creative Womxn, Creative Mornings, og i marts 2017 var hun keynote på CounterPlay-festivalen i Danmark. Gennem vinteren 2018 var hun tilknyttet som kunstner og forsker ved Børnenes Hovedstad, der er en del af The LEGO Foundation i Billund. Moys er netop blevet tildelt en 3-årig praksisbaseret ph.d. ved Northumbria University i Newcastle, hvor hun skal forske i sport, leg og nutidig performance med særligt fokus på, hvordan mennesker spiller og spils betydning i det globale nord kontra det globale syd. Anthea arbejder og bor Johannesburg, Sydafrika.