ASTRID NOACKS ATELIER
    • Astrid Noacks Atelier
    • Rådmandsgade 34
    • 2200 København N
    • kbr@astrid-noack.dk

Aktuelt

ANA Air

Emma Hedditch & Jamie Chan Studio Visits

29.05.23 - 20.06.23

Emma Hedditch og Jamie Chan er to kunstnere bosat i Brooklyn, NY, som er inviteret på et residency-ophold i Astrid Noacks Atelier.

I løbet af deres tid i København planlægger de at bruge atelierrummet til at skabe en ny serie tegninger i forlængelse af deres undersøgelser af et ateliers funktion i en by. Derudover vil de aflægge studiebesøg hos kunstnere i København med henblik på at lære om deres arbejde og om de steder, hvor kunstnere arbejder – både i forhold til deres placering i byen, de bygninger de er en del af, og i forhold til deres indre som en sted, hvor der udføres kreativt arbejde, og hvor vi reflekterer og bygger udvidelser af os selv ved hjælp af forskellige materialer.

Lørdag d. 17. juni afholdes en social sammenkomst i ANA, hvor Emma og Jamies tegninger vil være tilgængelige. Mere info følger.

 

BIO: Jamie Chan (f. 1984, Pittsburgh, U.S.A) er billedkunstner baseret i Brooklyn. Senest har hendes malerier været vist på Latitude Gallery, NYC; Dunes.fyi, Portland, ME; Tif Sigfrids, NYC; og Essex Flowers, NYC, hvor Chan også har kurateret udstillinger og stået for anden programlægning. I 2018 var Chan medforfatter på en tekst om en udstilling af malerier vist i et indkøbscenter i Chinatown. Hendes forfatterskab har også optrådt i tekstsamlingen This Long Century. Hun modtog sin BFA fra UCLA i 2006 og sin MFA i maleri fra Bard College i 2013. Jamie har erfaring med kunstadministration og at drive et galleri i samarbejde med kunstnere.

BIO: Emma Hedditch (f. 1972, U.K) er billedkunstner bosat i New York. Emmas videoarbejde inkluderer “Self-Regulating Systems” (2016), “A Pattern”, (2014), “We Are The Signs And The Signal” (2008), “Visual Pleasure and Narrative Cinema” (2007) og “Raising A Resister” (2000). Disse videoer er blevet vist på Oberhausen Film Festival, The Elizabeth Foundation, New York, Goethe Institute, New York, MACBA, Barcelona, ​​Artists Space, New York, Haus der Kunst, München. Emma er initiativtager til Cinenova – en feministisk film- og videodistributør i London (1999-), og Coop Fund – et eksperimentelt finansieringskooperativ (2018-). De deltog i Det Fri Universitetet i København (2001 – 2008).

Aktiviteter

ANA Børn

Tina Helen & Misja T. Krenchel Bygge Blokke

01.05.23 - 30.06.23

Bygge Blokke er et huskunstnerprojekt af Tina Helen og Misja T. Krenchel i samarbejde med ANAs mobile børneatelier, Den Bemandede Legeplads i Bispeengen og børn, unge, beboerne og institutioner i og omkring Lundtoftegadekvarteret.

Med udgangspunkt i de store almene boligblokke i boligområdet i Lundtoftegade vil Bygge Blokke undersøge begreber som hjem, genkendelighed og tilhørsforhold samt skala og perspektiv fra børnehøjde. Som barn opleves tingene større end de er og nede imellem højhusene, mister man nemt overblikket. I Bygge Blokke vil de ikoniske boligblokke i Lundtoftegade blive genskabt som modeller i træ og med udgangspunkt i de kropsstore modeller begynder en undersøgende leg med områdets identitetsmarkører, hierarkier, tilhørsforhold, organisationsformer og historiefortællinger. Børnene vil få mulighed for at undersøge forholdet mellem kroppe og bygninger i byen og lege med forestillinger om, hvordan det hjemmelige, bygningerne og området kunne se ud.

Gennem en række forskellige workshops inviteres børn i og omkring Lundtoftegade til at producere inventar og væsener, der kan bebo boligblokkene. Dagtimerne vil primært være tegnet af forudaftalte workshops med de omkringliggende institutioner, men på nedenstående datoer er der offentlige drop-in workshops, hvor alle er velkommende.

Lørdag d.10. juni kl.12-15

Mandag d.12. juni kl.14-17

Lørdag d.17. juni kl.12-15

Mandag d.19. juni kl.14-17

Adresse: Hillerødgade 23B, 2200 København

Projektet af støttet af Statens Kunstfond huskunstnerordningen, Byens Puls og Paint it Forward.

BIO: Tina Helen (f.1976) er billedkunstner, uddannet fra Malmö Art Academy og bosat i København. Tina Helens arbejde med billedkunst udspringer af et politisk engagement indenfor det asyl- og bypolitiske område. Båret af et behov for at udtrykke og udforske komplicerede forhold mellem indignation og passion, modløshed og medmenneskelighed, bringer hendes arbejde filosofiske, eksistentielle og mellemmenneskelige erkendelser sammen. Hun arbejder kontekstbestemt og gerne i samarbejde med andre. Tina anser det pædagogiske som et materiale i sit kunstneriske arbejde, og en stor del af hendes praksis er optaget af, hvordan mødet mellem kunsten, mennesket og pædagogikken ikke blot nærer hinanden, men også kan udfordre iboende normer.

BIO: Misja Thirslund Krenchel (f.1981) er billedkunstner og bosat i København. En overordnet interesse i Misjas praksis handler om hjem, byggeri og boligpolitik. Hun er interesseret i forholdet mellem råstoffer, hjem og landskab, i de fysiske rammer for et hjem, hvordan hjem huskes og forstås over tid og hvem der har retten til et hjem i Danmark. Hendes metode kan kort karakteriseres som undersøgelser af forskellige måder at skabe historier på og positioner hvorfra disse historier kan blive fortalt. Arbejdet finder form i tekst, skulptur, tegning og lyd, og ofte som møder og handlinger i samarbejde med andre.

ANA Air

Emma Hedditch & Jamie Chan Studio Visits

29.05.23 - 20.06.23

Emma Hedditch og Jamie Chan er to kunstnere bosat i Brooklyn, NY, som er inviteret på et residency-ophold i Astrid Noacks Atelier.

I løbet af deres tid i København planlægger de at bruge atelierrummet til at skabe en ny serie tegninger i forlængelse af deres undersøgelser af et ateliers funktion i en by. Derudover vil de aflægge studiebesøg hos kunstnere i København med henblik på at lære om deres arbejde og om de steder, hvor kunstnere arbejder – både i forhold til deres placering i byen, de bygninger de er en del af, og i forhold til deres indre som en sted, hvor der udføres kreativt arbejde, og hvor vi reflekterer og bygger udvidelser af os selv ved hjælp af forskellige materialer.

Lørdag d. 17. juni afholdes en social sammenkomst i ANA, hvor Emma og Jamies tegninger vil være tilgængelige. Mere info følger.

 

BIO: Jamie Chan (f. 1984, Pittsburgh, U.S.A) er billedkunstner baseret i Brooklyn. Senest har hendes malerier været vist på Latitude Gallery, NYC; Dunes.fyi, Portland, ME; Tif Sigfrids, NYC; og Essex Flowers, NYC, hvor Chan også har kurateret udstillinger og stået for anden programlægning. I 2018 var Chan medforfatter på en tekst om en udstilling af malerier vist i et indkøbscenter i Chinatown. Hendes forfatterskab har også optrådt i tekstsamlingen This Long Century. Hun modtog sin BFA fra UCLA i 2006 og sin MFA i maleri fra Bard College i 2013. Jamie har erfaring med kunstadministration og at drive et galleri i samarbejde med kunstnere.

BIO: Emma Hedditch (f. 1972, U.K) er billedkunstner bosat i New York. Emmas videoarbejde inkluderer “Self-Regulating Systems” (2016), “A Pattern”, (2014), “We Are The Signs And The Signal” (2008), “Visual Pleasure and Narrative Cinema” (2007) og “Raising A Resister” (2000). Disse videoer er blevet vist på Oberhausen Film Festival, The Elizabeth Foundation, New York, Goethe Institute, New York, MACBA, Barcelona, ​​Artists Space, New York, Haus der Kunst, München. Emma er initiativtager til Cinenova – en feministisk film- og videodistributør i London (1999-), og Coop Fund – et eksperimentelt finansieringskooperativ (2018-). De deltog i Det Fri Universitetet i København (2001 – 2008).

Ikke kategoriseret

Joen Vedel Peter Petersen (1953-2020) – et sørgespil, AKT II

31.07.23 - 03.09.23

 

Tidligere aktiviteter

ANA Air

Geir Tore Holm & Søssa Jørgensen Fuglelivet del II: 2022-23

24.04.23 - 22.05.23

Statens Værksteder for Kunst, april 2022

ANA, April 2023

I samspil med de transformerede omgivelser omkring ANA iværksatte Søssa Jørgensen og Geir Tore Holm under deres første ophold i ANA i foråret 2022 undersøgelser af nærmiljøet og fuglelivet i området i samarbejde med ornitologer og andre med fugleinteresse i byen. Inspireret af de nye boligkomplekser omkring ANA samt historiske fuglehuse indsamlede Jørgensen og Holm genbrugsmaterialer på Ydre Nørrebro ud af hvilke de har bygget et skulpturelt fuglehus, der i april 2023 installeres på taget af ANA. Under kunstnernes efterfølgende ophold i maj 2023 vil fuglehuset danne location for en nyproduceret film, der bl.a. handler om, hvorledes områdets fugle som mursejlere og andre fugle på trods af nyopførte bygninger og andre foranstaltninger – som skal forhindre deres frie aktivitet – fortsat svæver rundt og finder sig til rette.

BIO: Geir Tore Holm og Søssa Jørgensen er uddannet fra Kunstakademiet i Trondheim i 1995. Sideløbende med deres individuelle praksis formidler og underviser de i samtidskunst.  I 1993 startede de Balkong og brugte deres lejlighed som udstillingsrum, hvilket rejste spørgsmål om, hvad kunst kan være. Disse hjemmebaserede erfaringer førte til bredere aktiviteter. I 2003 indledte de sammen med de to thailandske kunstnere Kamin Lertchaiprasert og Rirkrit Tiravanija Sørfinnset skole/ the nord land i Gildeskål, Nordland med fokus på emner som naturbrug og vidensdeling. Fra 2010 har deres omdrejningspunkt og arbejds- og bosted været gården Øvre Ringstad i Østfold.

ANA Forum

Elizabeth Bishop Udgivelsesreception for Geografi III

11.05.23

For første gang foreligger et samlet værk på dansk af den amerikanske digter Elizabeth Bishop (1911-1979). Det er oversat af Claus Handberg og Tine Demandt og udgives på Antipyrine.

Elizabeth Bishop blev født i Worcester, Massachusetts, i 1911 og debuterede som forfatter i 1933. Bishop boede som voksen i Paris, Mexico, New York, Florida og mere end ti år i Brasilien. Hun har modtaget en lang række priser, blandt andre Pulitzerprisen og the National Book Award, og regnes blandt de største amerikanske digtere i det 20. århundrede. Hun døde i 1975 i Boston.

Digtsamlingen Geography III (1976) er et af forfatterskabets centrale værker, hvor Bishop viser sin særlige evne til at udvide verden indad, til at skalere, zoome fra store landskaber og ind i de mindste detaljer.

Kig forbi ml. kl. 16-18, hvor der er oplæsning et et glas vin.

Se hele arkivet

Om ANA

ANA er et tværæstetisk rum for kunstneriske eksperimenter, vidensdeling og kritisk diskussion på Ydre Nørrebro i København. ANA er dedikeret til en forestilling om kunst som en offentlig sfære og som et kollektivt refleksionsredskab, der kan skabe former og billeder, så vi kan se og sanse, stille spørgsmål og tænke verden og hverdagslivet på nye måder. ANA fokuserer med og gennem kunst på at dele viden, teste idéer og præsentere alternative forestillingshorisonter og handlingsmodeller.

ANA er etableret i 2009 og udspringer af det aktivistiske kunstnerkollektiv YNKB (Ydre Nørrebro Kultur Bureau). ANAs program har fire spor: ANA Lokal, ANA Air, ANA Børn og ANA Forum. Disse trækker tråde tilbage til den danske billedhugger Astrid Noacks hverdagsliv og kunstneriske virke i atelieret i perioden 1936-1950, hvor sociale og faglige udvekslinger med naboer og kunstnere fra nær og fjern var en del af dagligdagen. ANAs tværæstetiske program forbinder rummets historiske rolle med et ønske om i fællesskab at udvikle stedet, der som resultat af gentrificering ligger isoleret tilbage afskåret fra sin tidligere eksistens som en del af et livligt baggårdsmiljø med værksteder og småindustri.

ANA står i dag på skuldrene af ​​de mange kunstnere og aktører, der gennem årene har bidraget til at støtte og udvikle stedet. ANAs institutionelle modus operandi er forankret i et princip om gentagelse og langsommelighed. For at give kunstnere mulighed for processuelt at udvikle projekter gennem flere år og få viden om rummet og det omkringliggende hastigt gentrificerede område – der tidligere var et typisk arbejderkvarter – vægter vi at invitere kunstnere i flere omgange, således at de over tid kan fortsætte undersøgelser og samtaler. Vores ønske er at holde tingene i bevægelse, at prioritere proces over resultat, og at agere som et åbent, omsorgsfuldt, generøst og inkluderende kunstrum.

I de kommende år vil vi yderligere forsøge at betone værdier omkring langsommelighed, fordybelse, fællesgørelse og kollektiv (af)læring. Et værdisæt, der bevæger sig imod de produktivitets- og effektivitetsorienterede strukturer, der præger det omgivende kapitalistiske samfund og kunstinstitutionen, og som ofte resulterer i stress og udmattelse. Vi ønsker skridt for skridt at sænke tempoet og fokusere på at tilbyde kunstnere reel tid til fordybelse og mulighed for at eksperimentere og forske i en kontekst, hvor vidensdeling, forhandling og kritisk dialog er i centrum.

ANAs kunstprogram er støttet af:

Overretssagfører L. Zeuthens Mindelegat

 

  • ANA Air
  • ANA AIR er et residency spor for internationale kunstnere, der inviteres til at udvikle projekter over tid ofte med afsæt i den fysiske og lokale kontekst på Ydre Nørrebro.
  • ANA Børn
  • ANA BØRN er et spor for børn og unge, hvor kunstnere inviteres til at udvikle proces- og dialogbaserede værker over tid sammen med børn. Sporet har base i ANAs Mobile Børneatelier i Bispeengen og afvikles i tæt samarbejde med Den Bemandede Legeplads.
  • ANA Forum
  • ANA FORUM er et spor for vidensdeling, fordybelse, fællesgørelse og kritisk diskussion.
  • ANA Lokal
  • ANA LOKAL er et spor for herboende kunstnere, der vægter procesorienterede undersøgelser af historiske såvel som aktuelle samfundsspørgsmål og emner.

Fonden R34

Det ligger der endnu. Billedhuggeratelieret i Rådmandsgade 34 på Ydre Nørrebro i København. Her boede og arbejdede billedhuggeren Astrid Noack (1888-1954) under meget primitive forhold i baghuset i perioden 1936-1950. Herfra kæmpede hun sin vej op gennem tidens mandsdominerende kunstverden, og skabte nogle af sine betydeligste værker.

I 2010 blev Fonden Rådmandsgade 34 dannet med det formål, nænsomt at restaurere atelieret. I September 2016 påbegyndtes, som det første vigtige skridt i Fondens arbejde, restaureringen af den del af baggården som Astrid Noack boede og havde atelier i. Restaureringen er realiseret med støtte fra Ny Carlsbergfondet og varetages af arkitekt Erik Brandt Dam.

Astrid Noack

Astrid Noack (1888-1954) er en af det tyvende århundredes betydeligste danske kunstnere, og som billedhugger var hun inspireret af den franske tradition, gennem sin lærer på Maison Watteau, Charles Despiau, som er karakteriseret ved nøjsomhed og knaphed i midlerne og med forbillede i den arkaiske skulptur. Figurerne står i rummet og med små bevægelser skabes forskydninger, der giver skulpturen liv. Skulpturerne er bygget op indefra, hvorfra forskydningerne forplantes ud mod overfladen og videre ud i rummet.

[showastridnoack]

ANA Medlem

Astrid Noacks Atelier er en forening, som du kan blive medlem af. Medlemmer og bestyrelsen består af alle mulige folk; kunstnere, kunsthistorikere, kulturarbejdere og andre, der har en interesse i ANAs aktiviteter og i arbejdet med at bevare den gamle historiske bygning.

Foreningens overordnede formål er dels at arbejde for en bevarelse og genanvendelse af Astrid Noacks Atelier i Rådmandsgade 34 og dels løbende at (videre)udvikle stedet til en levende platform for kunstneriske eksperimenter, kritisk diskussion og vidensdeling.

Bliv medlem

Hvis Astrid Noacks Atelier skal bevares og udvikles for eftertiden, har vi brug for dig.

Årligt kontingent

Personligt medlemskab: 150 kr. Medlemskab for foreninger: 300 kr. Medlemskab for firmaer/institutioner: 600 kr. Der kan indbetales på: Reg. nr. 2109 og Konto nr. 6883606696 Husk at notere navn og email ved betaling. Og tilmeld jer Astrid Noacks Ateliers nyhedsbrev.

Kontakt

  • Astrid Noacks Atelier
  • Rådmandsgade 34
  • 2200 København N

  • Daglig leder & kurator
  • Kathrine Bolt Rasmussen
  • 22 30 80 91
  • kbr@astrid-noack.dk

Bestyrelsen

  • Formand
  • Victor Réne Valqui Vidal
  • 43 64 78 49
  • rvvv@dtu.dk
  • Bestyrelsesmedlem & kunstnerisk leder
  • Kirsten Dufour
  • 20 61 31 73
  • saas.dufour.andersen@gmail.com
  • Bestyrelsesmedlem
  • Finn Thybo Andersen
  • 60 81 02 18
  • finnthybo@gmail.com
  • Bestyrelsesmedlem
  • Rikke Diemer
  • 40 38 94 29
  • rikke.diemer@gmail.com
  • Bestyrelsesmedlem
  • Mie Lund
  • 27 28 15 29
  • mielun@gmail.com
  • Kasser
  • Helle Westergaard
  • 42 46 09 54
  • helle.hik@gmail.com