Der er planer om at genåbne åen, der i dag løber skjult under det almennyttige boligområde i Bispeengen. Mens de voksne snakker om kvarterløft, budgetnotater, permakultur og regulativer, har vi (Misja og Tina) – sammen med områdets børn – valgt bare at gå i gang med at bygge en å.

I Bispeengen bor mere end 1000 børn. Børn, hvis stemmer sjældent er repræsenteret, når beslutninger om deres nærområde træffes. Stemmer som bedst kommer til udtryk, når man laver noget, skaber noget, leger noget og afprøver noget.

Vi bygger bare en å er et samskabende kunstprojekt, der tager afsæt i planerne om at føre åen tilbage til overfladen i Lundtoftegade – en del af Københavns Kommunes Områdefornyelse. En å i boligområdet vil have stor betydning for både beboere og byudvikling. Men hvad sker der egentlig, hvis vandet igen bliver en del af hverdagen? Hvilke landskaber bringer det med sig? Hvilke nye dufte og lyde? Hvilke arter bliver børnenes nye naboer og legekammerater?

Projektets første del består af et filmisk performativt værk skabt i samarbejde med billedkunstner Søren Thilo Funder, udstillingsstedet Til Vægs og områdets børn. Filmen fabulerer over tre nye arter – til vands, til lands og i luften – som med stor sandsynlighed ville slå sig ned i området, hvis åen blev genåbnet. Herfra folder en fortælling sig ud om, hvordan det er at være en å, og hvordan vi kan leve og lege i og med naturen.

Vi bygger bare en å er en del af Misja Thirslund Krenchel og Tina Helens 2-årige residency under Statens Kunstfond, i samarbejde med Astrid Noacks Atelier og Københavns Kommunes Områdefornyelse. Et Artist-in-Residence projekt, der beskæftiger sig med (lokal) bypolitik i børnehøjde og kunstens mulighed for at skabe demokratiserende, æstetiske processer – samtidig med at det indgår i de større politiske og kunstneriske overvejelser og handlinger i området.

I projektets næste faser vil flere kunstnere og samarbejdspartnere inddrages, heriblandt Kirsten Astrup & Marie Bordorff, Beata Hemer, Jeppe Vedel-Brandt og Marie Northroup

Hver tirsdag fra kl. 14.00 til kl. 17.30

Fra 7. april til oktober 2026.

I dagtimerne vil der primært være planlagte workshops med de omkringliggende institutioner. I ovenstående tidsrum er der offentlige drop-in workshops, hvor alle er velkomne.

Hvis det regner meget kan vi være nødsaget til at holde lukket.

Adresse:  Du finder Astrid Noacks Mobile Børneatelier i den sorte container overfor nyttehaverne, lige ved Bispeengens Bemandede Legeplads: Hillerødgade 23B, 2200 KBH N.

BIO

Misja Thirslund Krenchel (f.1981) er billedkunstner, uddannet fra Det Kongelige Danske Kunstakademi og bosat i København. En overordnet interesse i Misjas praksis handler om hjem, byggeri og boligpolitik. Hun er interesseret i forholdet mellem råstoffer, hjem og landskab, i de fysiske rammer for et hjem, hvordan hjem huskes og forstås over tid og hvem der har retten til et hjem i Danmark. Hendes metode kan kort karakteriseres som undersøgelser af forskellige måder at skabe historier på og positioner hvorfra disse historier kan blive fortalt. Arbejdet finder form i tekst, skulptur, tegning og lyd, og ofte som møder og handlinger i samarbejde med andre.

Tina Helen (f.1976) er billedkunstner, uddannet fra Malmö Art Academy og bosat i København. Tina Helens arbejde med billedkunst udspringer af et politisk engagement indenfor det asyl- og bypolitiske område. Båret af et behov for at udtrykke og udforske komplicerede forhold mellem indignation og passion, modløshed og medmenneskelighed, bringer hendes arbejde filosofiske, eksistentielle og mellemmenneskelige erkendelser sammen. Hun arbejder kontekstbestemt og gerne i samarbejde med andre. Tina anser det pædagogiske som et materiale i sit kunstneriske arbejde, og en stor del af hendes praksis er optaget af, hvordan mødet mellem kunsten, mennesket og pædagogikken ikke blot nærer hinanden, men også kan udfordre iboende normer.

Projektet er støttet af Statens Kunstfonds Huskunstnerordning (Artist-in-Residence Program) og Københavns Kommune.

Utantill/By Heart er en udstilling og en undersøgelse af mundtligt overleverede fortælletraditioner og oprindelsesmyter. Mundtlig historiefortælling er en folkelig og oprindelig praksis, hvormed viden deles mellem generationer. Ved at omgå det skrevne ord undviger mundtlige overleveringer den hegemoniske og institutionelle historie, og kan derfor udvikle fortællinger, der rækker ud over den officielle histories koloniale logik og tid. At genfortælle historier er en kropslig og politisk handling, der både bevarer, og er med til at mangfoldiggøre en kultur. Med en installation bestående af tekstiler og objekter, der fungerer som rekvisitter i hendes fortællinger, samt en række arrangementer og workshops, inviterer Lisa Nyberg os til både at reflektere over og praktisere den mundtlige historiefortælling for at udvikle vores forestillingsevne og sans for kollektiv mytedannelse.

Nybergs egne forsøg på mundtlig fortælling bygger på svenske og samiske folketraditioner samt metoder fra lecture performances og kropsbaseret pædagogik. Som kunstner, underviser og forsker er Nyberg optaget af forholdet mellem viden og kunst – af hvordan kunst kan hjælpe os med at forstå verden og hinanden, og hvordan kunst aktiverer det mere end rationelle i vores samfund og kultur samt giver form til det ukendte. I Nybergs kunstneriske praksis har denne interesse taget form af performances, installationer, workshops og lydværker, et frit universitet og en tænketank for radikal pædagogik, pædagogiske kunstprogrammer, et åbent atelier og et residency-program for udsatte kunstnere. Nyberg er lektor ved Umeå Academy of Fine Arts, Sápmi/Sverige.

Udstillingen er kurateret af roda – soft water on hard stone.

Fernisering

Torsdag 4. juni kl. 18 – 20

Tale Telling Circle

Tale Telling cirkel med inviterede gæster

Fredag 5. juni kl. 17 – 19 med Bodil Krogh Andersen, Julie Edel Hardenberg, Felicia Konrad, Martin Kristoffer Lund, Imri Sandström og roda – soft water on hard stone (Katarina Stenbeck og Carla Zaccagini)

Fredag 26. juni kl. 17 – 19 med Francis Patrick Brady, Joanna Johnson, Tone Olaf Nielsen, Marit-Shirin Carolasdotter og Louise Fontain

Jeg fornemmer, at du har en historie at fortælle. En fortælling, som er blevet givet til dig, og som du nu forvalter. Den kom til dig som en skabelsesberetning, en rejse eller en gåde. Den bærer en gave i form af en lære, et vejledende princip eller en fælles erindring, der gives videre fra mund til øre. Eller måske er gaven skjult i dramaet. Vil du dele en historie med os?

Tale Telling cirklen giver os mulighed for at øve os i at dele vores historier. Som vært har Nyberg inviteret nogle udvalgte gæster – kunstnere af alle slags – til at fortælle en historie, men hun byder alle deltagere velkommen til både at lytte og dele. Kom og vær med i cirklen!

Arrangementerne foregår på engelsk.

Utantill/By Heart workshop

Workshop del I, lørdag 6. juni kl. 12 – 16
Workshop del II, lørdag 27. juni kl. 12 – 16

Velkommen til denne introduktion til traditionen og praksissen omkring oprindelseshistorier og mundtligt overleverede fortællinger. Workshoppen er for alle interesserede i genfortælling som en kropslig og politisk handling. Ved at række ud over de nationalistiske, koloniale og kapitalistiske fortællinger, der dominerer vores samtid, vil vi fremkalde og genkalde andre oprindelseshistorier. Vores indsigter vil blive gentaget med vores egne ord, indtil vi kan dem udenad og herigennem tilbyder dem et hjem i vores kollektive oplevelses krop og sind. Workshoppen er omhyggeligt tilrettelagt som en håbefuld praksis uden garantier.

Alle er velkomne men tilmelding påkrævet. For tilmelding skriv til lisa.nyberg@gmail.com senest 1. juni.

Mad og drikke er inkluderet.

Arrangementet foregår på engelsk.

The Flat Choir med Francis Patrick Brady

Fredag 26. juni kl. 15 – 16.30

The Flat Choir er en workshop om fællessang og historiefortælling for folk, der synger og folk, der ikke gør. Det handler ikke om at optræde, men om at dele historier og sange i en gruppe. Det er en form for mundtlig historiefortælling, der delvist er blevet glemt i det moderne liv. Projektet er inspireret af Sacred Harp, der synger fra Appalache bjergene, og de traditionelle pub-julesalmer, der bliver sunget i den engelske by Sheffield (hvor kunstneren er opvokset).

Sacred Harp er en sangtradition, der dyrker fællessang for amatører og blev udviklet for at gøre sang tilgængelig for ikke-læsekyndige bosættere i Amerika, der ønskede at synge i kirken. De traditionelle pub-julesalmer fra Sheffield er en af de ældste mundtlige sangtraditioner udenfor kirken i Europa. The Flat Choir workshoppen låner også teknikker fra Larp (Live Action Role Play) og kunstnerens tidligere projekt The Choir of Not Knowing.

https://francispatrickbrady.com/

Arrangementet foregår på engelsk.

PROGRAM

Torsdag 4. juni kl.17 – 19

Fernisering med performance

Fredag 5. juni kl. 17 – 19

Tale telling circle med gæster

Lørdag 6. juni kl. 12 – 16

Workshop del I

Fredag 26. juni

Kl. 15 – 16:30 The Flat Choir med Francis Patrick Brady

Kl. 17 – 19 Tale telling circle med gæster

Lørdag 27. juni kl. 12 – 16

Workshop del II

Udstillingen er åben følgende dage:

Lørdag 13. juni kl. 12 – 15

Lørdag 20. juni kl. 12 – 15

Torsdag 25. juni kl. 17 – 19

Søndag 28. juni kl. 12 – 15

roda – soft water on hard stone er et kuratorisk program, der genererer samtaler med kunstnere og tænkere, som udfolder sig i forskellige formater på tre kontinenter og havet derimellem. Konfronteret med den hastigt accelererende sammenfletning af kriser affødt af koloniale, kapitalistiske og ekstraktivistiske logikker, afsøger roda – soft water on hard stone måder at udvikle sensibiliteter for sameksistens mellem menneskelige og mere-end-menneskelige verdener, der kan lede os mod bedre måder at leve, lære, tro og skabe på. www.roda-softwateronhardstone.org

roda – soft water on hard stone er støttet af Bikubenfonden.

Kom og vær med i parkeringskælderen under gårdspladsen ved Astrid Noacks Atelier til en eftermiddag og aften med performances, mad, bar og kunstsalg.

Sammen ønsker vi at genvinde dette rum til kunst, fællesskab og kollektiv omsorg. Gennem samvær og udveksling bekræfter vi vores støtte til det palæstinensiske folk og til den fortsatte kamp for frihed, værdighed og retfærdighed.

Entré: Sliding scale 80–150 DKK
Mad: 50 DKK
Øl / Sodavand: 15 DKK
Vin / drinks: 30 DKK

Lad os samles gennem kunst, fællesskab og solidaritet med Palæstina på årets længste dag.

Alt overskud doneres til The Freedom Theatre i Jenin.

Arrangeret af: In Solidarity with Palestine, Astrid Noacks Atelier, Laboratoriet for Æstetik og Økologi & Det Lilla Rum

Grafisk design af Florinda Pamungkas